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强调舞蹈艺术要反映现代社会生活,靠肢体的协

发布时间:2019-10-16 14:03编辑:舞蹈介绍浏览(67)

    问题:学舞蹈前要有哪些功底?

    内容提要:舞蹈以人的肢体作为表现工具,靠肢体的协调运动来完成艺术表现,整个表现过程都需要大脑的有效控制。舞蹈训练注重控制能力的培养,使舞蹈成为有大脑高度管理的下意识运动,就能获得完美的艺术表现。舞蹈艺术本身是一种生理与心理的运动,以人的肢体来作为表现工具,靠肢体的协调运动来完成艺术表现,舞蹈的一切表现都要靠大脑的有机控制,才能形成协调和完美的表现。四、舞者的情感调控舞蹈是深度展现多元情感的艺术,舞蹈活动需要舞者具备积极的情感状态和善于控制情感的能力。控制是舞蹈技巧训练中值得我们深入探究的课题,笔者对舞蹈活动中控制的理性剖析旨在抛砖引玉,是为了拓展和深化舞蹈控制的理论内涵,提高舞蹈训练的科学性和意识的能动性,进一步增强舞者主体审美创造的灵动性。

    问题:现代舞什么是比较好的?

    回答:

    情感;肢体;控制;呼吸;艺术表现;技巧训练;舞蹈艺术;需要;修养;舞姿

    回答:

    舞蹈是一门人体行为艺术,融合音乐、形体造形、空间艺术、行为艺术、语言艺术、心理学与行为学以及文学性为一体的艺术门类。

    内容提要:舞蹈以人的肢体作为表现工具,靠肢体的协调运动来完成艺术表现,整个表现过程都需要大脑的有效控制。舞蹈表演是一项系统工程,包括对大脑意识、肢体语言、呼吸、情感、表现心理等的有效调控。控制是舞者重要的素质,它需要通过舞者完备的技巧,积极的情感激发和全面的艺术修养来实现。舞蹈训练注重控制能力的培养,使舞蹈成为有大脑高度管理的下意识运动,就能获得完美的艺术表现。

    这个问题,小编以为要看现代舞,能给你带来什么?

    想学舞蹈必须具备相当的艺术修养功底。

    关 键 词:舞蹈/表演/控制/肢体/情感/修养

    小编整理了学习现代舞之后一些好的变化,分享给大伙儿:

    首先,音乐与文学,是必备的,难以想象不懂音乐与文学能跳好舞蹈的。形体艺术在于人体动作、肢体语言、感观语言及借助外在物境通过造型、塑性、动态肢体等表现舞者状态以表达内心世界情感,进而反映舞之美。时间成为舞之横轴,流动的艺术如音乐之美,必须在节奏、律韵、旋律与风格总体把握,无论有无配音,其实质就是肢体的律动之美。而文学则是语言之艺术,舞者所展现的基本载体为肢体,必映射心灵以达情感,这就要求舞者要有基本的文学修养,才能把握情感、语言及文学常识、形体展示、心境合一综合起来。

    作者简介:张大鸣,女,本科,绵阳师范学院音乐与表演艺术学院教授,主要研究领域:舞蹈表演与教学理论,绵阳 621000;傅晶,男,本科,绵阳师范学院音乐与表演艺术学院教师,主要研究领域:艺术理论与教学,绵阳 621000

    现代舞(Modern Dance), 是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是区别于古典芭蕾过于因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向,主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚,以合乎自然运动法则的舞蹈动作,自由地抒发人的真实情感,强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。

    其次,舞蹈要具备一定的心理学与行为学的知识与技能。可以讲,舞蹈的基础理论就是行为科学与心理学,否则缺乏理论指导,舞蹈容易迷失方向或怪离常规,至于另类艺术也在心理行为之范畴内。

    标题注释:此文为四川省应用心理学研究中心课题论文,编号cxsl-01002015。

    形体优美

    最后,舞蹈要有体育学与表演艺术的基本知识与技能。舞蹈必须科学合理,以安全为前提,舞蹈实践才能有序训练与提升,这就需要基本的体育科学作指导。可以讲舞蹈是表演艺术,如何融入情境、认知受众及自我控制,俨然就是表演艺术,才能在情境中忘我地表现却能掌控自己在境中自由却不失自我。

    舞蹈是一门技巧性、艺术性极强的艺术,它是舞者在积极的情绪中进行艺术美的创造,舞者要超越自然的肢体状态,获得美而高技巧的艺术表现,必须通过系统的科学训练和不断的舞台实践的磨合。舞者完美的艺术表现需要完备的技能技巧、积极的情感激发、全面的艺术修养,它是一项系统工程,要靠舞者意识、思维以及生理、心理的高度统一来达到。当我们用控制论的眼光来审视舞蹈活动的各个环节时,便会发现舞蹈的技巧训练从基本功训练到作品排练再到舞台的艺术表现,既是一个有机的整体,也是一个渐进的过程。这个整体也体现了舞蹈训练需要系统性,而舞蹈的控制产生于舞蹈活动的每一个环节,比如对肢体的控制靠复杂、严格的技巧训练;对力度、速度的控制需要培养舞者良好的内心感觉;对情感的控制需要舞者善于调动积极的情感状态和稳定的情感节奏等。控制既是舞蹈重要的基本功,也是舞者不可或缺的能力,更是舞蹈一切技巧形成和艺术表现提升的基础。在复杂而丰富的技巧训练中只有充分理解控制的理论内涵,不断完善技巧训练,培养良好的舞蹈感觉,才能使舞蹈表现进入更高、更美的境界。

    经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)使形体优美,且能纠正驼背、端肩等形体问题,举手投足间散发优雅的魅力。

    回答:

    一、舞蹈表演中的“控制”

    动作协调

    有爱好就去下苦功夫

    “控制”是有关自动机械、技巧操纵和调控的理论科学,广泛应用于人类创造的各个系统,“控制”一词从字面理解就是对事物有效的操控、支配、调节、掌握。舞蹈艺术本身是一种生理与心理的运动,以人的肢体来作为表现工具,靠肢体的协调运动来完成艺术表现,舞蹈的一切表现都要靠大脑的有机控制,才能形成协调和完美的表现。舞蹈艺术的最高层次就是能对技巧从容把握,肢体得到有效控制,使舞蹈成为一种有大脑高度管理的下意识运动,把复杂的技能技巧变成一种自然美表现的状态。

    舞蹈需要全身各部位的配合,通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练,并且更有节奏感。

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